人民網(wǎng)倫敦3月10日電 （記者許立群）3月5日至15日，“蘇繡：一項(xiàng)千年傳統(tǒng)的覺醒” 主題展在倫敦皇家地理學(xué)會展覽廳向公眾開放。

《骷髏幻戲圖之一》2017年 70x70厘米。中國廣西師范大學(xué)出版社供圖

該展覽由中國廣西師范大學(xué)出版社和英國ACC Art Books聯(lián)合主辦，以中國綿延千年的手工藝傳統(tǒng)——蘇繡為基礎(chǔ)，呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)家鄔建安與蘇繡藝術(shù)傳承人姚惠芬、姚惠琴及其繡娘團(tuán)隊(duì)的多年跨界合作成果，探討傳統(tǒng)手工藝在當(dāng)代語境中的轉(zhuǎn)化與重構(gòu)。

蘇繡起源于中國江蘇省蘇州，是中國最具代表性的刺繡傳統(tǒng)之一，已有兩千余年歷史，并被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。在漫長的發(fā)展過程中，逐漸形成了鮮明的藝術(shù)特質(zhì)，以針法細(xì)膩、層次豐富與意境含蓄著稱。

展覽共呈現(xiàn)58件作品，分為三個彼此遞進(jìn)的板塊，從手工藝的技法根基出發(fā)，逐步過渡至對針法語言的重組與延展，呈現(xiàn)刺繡從“技”到“藝”，再到“方法”層面的轉(zhuǎn)化，體現(xiàn)針法逐漸走向自覺表達(dá)，也為傳統(tǒng)工藝在今日語境中的展開提供新的視角。

展覽系統(tǒng)呈現(xiàn)了49種傳統(tǒng)蘇繡針法樣本，強(qiáng)調(diào)針法自身的形態(tài)、節(jié)奏與構(gòu)成邏輯，使刺繡從圖像的表層敘事中抽離，回到其技法本體。

同時，展覽還呈現(xiàn)7件以南宋李嵩《骷髏幻戲圖》為藍(lán)本創(chuàng)作的當(dāng)代刺繡作品。作品綜合運(yùn)用近50種傳統(tǒng)蘇繡針法，把原來的刺繡語言的指向次序及表現(xiàn)形式予以打破，創(chuàng)造出了新的藝術(shù)形式和審美內(nèi)涵。該系列曾于第57屆威尼斯雙年展中國館首次展出。

此外，展覽同步推出兩件全新創(chuàng)作。作品以單一色系絲線為媒介，通過針法的穿插、疊壓與節(jié)奏變化構(gòu)建出層層遞進(jìn)的肌理結(jié)構(gòu)。畫面不再依賴具象圖案，而是將針法本身作為視覺核心，使刺繡從再現(xiàn)性的技藝轉(zhuǎn)向?qū)ψ陨斫Y(jié)構(gòu)與表達(dá)邊界的探索。這些方塊不再是“圖案的載體”，而是針法自身的純粹表達(dá)——針腳成為筆觸，絲線成為顏料，刺繡成為一門自律的藝術(shù)。

姚惠芬表示，學(xué)藝之路走到現(xiàn)在，更像是一種回歸——把所有的針法重新?lián)炱饋?，讓針法自己去表現(xiàn)，從具象慢慢走向抽象。這其實(shí)就是從“技”到“藝”再到“道”的轉(zhuǎn)變。

《針的自覺-42》2025年 80x90厘米。中國廣西師范大學(xué)出版社供圖