去哪兒看演出？以往，傳統(tǒng)的劇院劇場是大多數人的首選。如今，商業(yè)綜合體、改造后的老舊廠房、文化街區(qū)、會館等各類演藝新空間，為人們提供了新選擇。

　　從傳統(tǒng)劇院公共空間的拓展運營，到閑置樓宇、園區(qū)、廠房翻新蝶變，再到修繕后的古戲樓會館重迎賓客……結合城市文化、消費特點和空間資源，豐富多樣、靈活多變的演藝新空間，拓展了文化演出的邊界，也在塑造文化消費新業(yè)態(tài)，為文化市場注入了新的生機和活力。

　　根據中國演出行業(yè)協(xié)會發(fā)布的《2024年上半年全國演出市場發(fā)展簡報》，近八成的相聲、魔術、脫口秀、兒童劇、音樂會演出在小劇場、新空間進行，新劇目數量和演出場次保持增長態(tài)勢。

　　空間形態(tài)的變化，對演藝行業(yè)提出了新要求，從舞美燈光音響等技術，到表演方式、創(chuàng)作方法，都要隨之改變。不同于傳統(tǒng)戲劇“你演我看”的模式，不少演藝新空間打破了舞臺演出的“第四堵墻”，帶來了觀演關系的巨大變革。

　　例如，環(huán)境式越劇《新龍門客?！反蛟炝祟愃仆娪暗目蜅－h(huán)境，觀眾落座于客棧用餐區(qū)域，從局外人變成劇中人，仿佛以食客過客的身份耳聞目睹劇中事、近距離接觸劇中人?！坝^”和“演”時空交融，置身其中的觀眾也成為作品的一部分。

　　有些沉浸式劇場作品，不僅沒有固定觀眾席，還把劇情片段打散在不同空間。觀眾選擇不同的路線，可能會“拼接”出不同的劇情走向。沒有統(tǒng)一連續(xù)的劇情，觀眾不再只是被動地觀看表演，而可以主動塑造屬于自己的獨特體驗。

　　演藝空間的煥新，拉近了表演與觀眾、藝術與生活的距離，帶來了不一樣的文化體驗，有助于釋放文旅消費新活力。

　　也要看到，這樣的革新讓好作品更上一層樓，關鍵的內核仍然是內容質量。開發(fā)演藝新空間，不能止步于外在形式、流于表面文章，應把內容創(chuàng)新擺在突出位置，推出更多觀眾喜聞樂見、與演藝新空間特點相匹配的精品力作。新瓶裝新酒，才能增強觀眾黏性，不斷打開發(fā)展新天地。

　　演藝空間與周邊業(yè)態(tài)以及環(huán)境的融合，也是一個需要研究的新課題。延展公共空間使用功能，提升公共空間綜合使用效率，促進多業(yè)態(tài)切換自如、匹配協(xié)同，需要在城市治理中下好“繡花”功夫。讓演藝活動自然內嵌于日常消費場景，與社交活動、休閑娛樂緊密結合，實現多業(yè)態(tài)融合、多功能協(xié)同，互不干擾，互相引流，從而形成更健康的發(fā)展環(huán)境。

　　黨的二十屆三中全會《決定》提出：“加快發(fā)展新型文化業(yè)態(tài)。”新空間、新體驗，新場景、新活力，文化消費市場正在孕育令人欣喜的新變化。著眼融合發(fā)展，堅持守正創(chuàng)新，做好內容與形式、藝術與商業(yè)、規(guī)范與發(fā)展的平衡，更多優(yōu)質演藝新空間定能更好助推優(yōu)秀文藝作品走向市場，為文化事業(yè)和文化產業(yè)發(fā)展注入澎湃動力，讓人民群眾的精神文化生活更加豐富多彩。

　　《 人民日報 》（ 2025年01月09日 05 版）